Gravure numérotée 94 / 180

25 cm x 19 cm 

En parfait état

Sans cadre

Oeuvres de Mario Masini en vente sur notre site

Ref:  207-T3

Mario Masini (1943)

Né le 27 novembre 1943 à Lausanne, Suisse. 

Membre de la Sociétés des Peintres, Sculpteurs et architectes Suisses (SPSAS)

EXPOSITIONS

Nombreuses expositions personnelles depuis 1976: Lausanne, Galerie Claudine Planque. Zurich, Galerie Palette. Berne, Galerie Krebs "Tarot". Olten, Galerie Im Zielemp. Sion, La Grange à l'Evêque. Thun, Galerie Aarequai. Paris, La Galerie. Stuttgart, Galerie Gotz. Hauterive, Galerie 2016. Bienne, Galerie K. Schurer. Vevey, Galerie Arts et Lettres. Genève, Galerie Patrick Cramer. La Tour-de-Peilz, Villa "Ken Win". Sion, La Grande Fontaine. Carouge, Bibliothèque Municipale (peintures et livres objets). Payerne, Musée de l'Abbatiale. Fribourg, Galerie Hofstetter. Vevey, Galerie Arts et Lettres. Burgdorf, Galerie Bertram. Lausanne/Dorigny, Bibliothèque Cantonale Universitaire, " Le Livre en pièces ". Bâle, Bibliothèque Cantonale Universitaire, "Le Livre en pièces". Chexbres, Maison des Arts, Plexus, "Un livre, une exposition".

EDlTlONS

Depuis 1981 nombreuses éditions de gravures et albums de gravures, notamment pour les Editions Raymond Meyer, Patrick Cramer, Eliane Vernay, de l'Ephémère, ICard, du Multiple, Contexte Kenwin, etc.  

COLLECTIONS PUBLIQUES :   Musées: Paris, Vevey, Lausanne, Payerne, Sion. Bibliothèques: Nationale, Cantonales (Vaud, Bâle). Communes: Renens, Lausanne, Burgdorf, Wettingen, Yverdon. Banques: Banque Cantonale Vaudoise, Crédit Suisse, Société de Banques Suisses   

BIBLIOGRAPHIES :  1994, "Le Livre en pièce", éditons Bibliothèque Cantonale Universitaire. 1995, "Espace de Je", monographie, éditions Vie-Art.

BIOGRAPHIE

Né en 1943 à Lausanne, vit et travaille à Prilly (VD).

Formé davantage par la vie et les livres que par les études, il consacre, depuis 1973, la majeure partie de son temps à son activité de peintre et expose régulièrement ses oeuvres et objets en Suisse et à l'étranger.

Il réalise également de nombreuses éditions de gravures, de multiples objets.

Sur le tard, il effectue un détour de quelques années comme enseignant d'arts visuels.

Membre de Visarte depuis 1973.

L'esthétique répond chez Mario Masini à une espèce de deus ex machina où il puise une partie de son énergie. C'est qu'il est voyeur avant d'être actif; l'action est pour ainsi dire la mise au point de ce qu'il a vu.

Dans sa peinture, le rôle des images métaphoriques est considérable. Et il a besoin de se donner à voir ce qu'il a vu; il a besoin de se donner à voir lui-même à travers ce qu'il voit. Cette volonté est d'autant plus prégnante qu'il connaît l'épaisseur de la vitre qui le sépare de l'impénétrable monde extérieur, vitre que rien ne brisera pour lui donner enfin accès au réel, au grand air du réel. «Le visiteur est prié de ne pas franchir cette limite».

Conte à rebours

(...) Pour moi, le travail de Masini s'apparente à celui d'un mineur de fond dont la tâche consiste à forer, dynamiter notre conscience collective pour en extraire un subtil minerai, car nous sommes toujours à nous arracher de quelque chose. Aussi j'aime ce travail qui me questionne. Régina Gracia, Le chant du signe, Ed. de l'Ephémère, mai 2011, entretien avec A. Reymond

Intervalle

(...) Mario Masini représente dans ses derniers tableaux ce qu'il voit de notre société: des êtres seuls, identiques, façonnés par leur mode de vie, mais en attente de changement.

Ce sont des êtres soumis à un futur programmé, stérile d'imprévus, monotone. Ils ont peur de faire. Agir et oser sont des verbes dangereux: dès qu'il y a action, il y a souvent la participation de l'autre. Or aller vers autrui est une impasse à laquelle se confrontent les personnages qui peuplent le monde de cette dernière série de tableaux de Mario Masini: ils se morfondent dans l'incommunicabilité totale. Plus encore que l'absence de communication, les niches de Masini évoquent ces loculi où nous n'attendrons plus rien. C'est le temps de la mort, mais surtout une invitation à fuir, un appel à l'espoir.

Sara Solivella, 2007

EXPOSITIONS PERSONNELLES (sélection depuis 2002)

2013 : Prilly et Lausanne, Galerie ERGASIA;

2013 : Bergame (I), Mazzoleni Art Gallery;

2010 : Lausanne-Dorigny, La Grange, Travaux récents;

2009 : Vevey, Espace L.A.0 : « Trajectoire » 1999-2009;

2007 : Bienne, Gewölbe Galerie (avec K. Schurer);

2007 : Rue, Galerie de Rue (avec J. Basler et M. Delanoê);

2004 : Renens, Contexte-silo «Passé Composé»;

2004 : Zoug, Alstadthalle «Move Art»;

2003 : Paris, Galerie Colas «Venus»;

2002 : Bâle, Galerie Hilt.